ЖИВОПИСЬ

Российский художник Андрей Сикорский с, очевидно, неплохим чувством юмора отправил главную героиню знаменитого полотна «Любительница абсента» Пабло Пикассо (1901) в художественное путешествие, наложив задумчивую женщину на знаменитые картины как русских, так и зарубежных авторов. Черт возьми, и результат заставит вас хорошенько посмеяться! 🤣🍷

Красота худых женщин десятками лет доминировала в искусстве, однако постепенно эта тенденция вместе со стандартами идеального женского тела уходят в прошлое, давая всё большему количеству представительниц прекрасного пола возможность почувствовать себя на все 100.Эдуардо Сантос - молодой и очень талантливый художник из Бразилии - посредством своих работ создает свой собственный мир размеров плюс-сайз, вселяя в женщин с пышными формами уверенность и ощущение собственной уникальности. Посмотрите нашу подборку из 25-ти лучших работ Эдуардо: какая из них, по вашему мнению, самая впечатляющая? Поделитесь с нами в комментариях! 😍

Все мы знаем, как они выглядят и какие шедевры они создали. Но лишь немногие способны ответить правильно, если спросить о жизни великих писателей и художников более детально. Например, сможете ли вы угадать, как выглядели их дома?

Интересно, а как бы выглядели персонажи известных на весь мир картин, если бы они словно сами нарисовали себя на манер селфи? 🤳 Посмотрите нашу подборку из произведений классического искусства в современном исполнении, которые выглядят невероятно круто и иронично! 😄

Клементина Петрова - талантливая девушка из Болгарии, которая недавно решила оставить скучную работу и посвятить свое время занятию, которое любила всю жизнь, - рисованию! Сейчас Клементина живет в Лондоне и работает как фриланс-иллюстратор, попутно экспериментируя и рисуя кое-что для себя, чтобы оттачивать навыки.Акварель в руках Клементины превращается в настоящее волшебство. Сцены из жизни получаются удивительно уютными и полными эмоций. Вот лучшие из работ художницы - посудите сами! :)

Несомненно, не знакомых с именами Леонардо да Винчи и Пабло Пикассо нет. Каждый год миллионы людей посещают известные музеи для того, чтобы увидеть прекрасные работы знаменитых художников.А вы задумывались о том, как писались эти картины? Сложно ли было моделям позировать часами и каково было снова ждать такую же погоду, как на начатом холсте?Художница Леся Гусева предоставила нам возможность побывать на 'месте происшествия' и понять, в каких сложных условиях работали знаменитые мастера живописи.

Талантливый человек талантлив во всем - эта истина стара, как мир. Но если мы привыкли, что эта фраза обычно применяется к людям искусства, то сегодня решили доказать вам, что даже работник кофейни может подарить этому миру часть своей работы.Эти парни пишут так, что дадут прикурить даже самым крутым каллиграфам!

Иногда художники любили рисовать себя в роли одного из героев картины или просто в роли стороннего наблюдателя. Это тоже являлось автопортретом, но только скрытым. Попробуйте угадать, кому принадлежат лица этих людей, вырезанных из картин!

Алекс Гросс - художник, который восхищается старыми фотографиями и старинными картинами. Особое внимание мужчины привлекают работы с намеками на викторианскую эпоху - период, в течение которого художник признается, что хотел бы жить сам.В винтаже есть что-то поистине прекрасное, и Алекс Гросс, несомненно, полностью отдает должное этим старым фотографиям 1870-х годов. Использовав масло и акрил, художник вдохнул в них новую жизнь, превратив вчерашних людей в невероятных винтажных супергероев и персонажей поп-культуры.Мы предлагаем вам взглянуть на некоторые работы художника.

У каждого художника свой особый стиль, и это очень хорошо прослеживается в творчестве мастера. Вьетнамский графический дизайнер Айзен Бернард Бернардо (Eisen Bernard Bernardo) нашёл гениальный способ показать это всему миру. В его работе была исследована возможность создания причудливых изображений на основе четырех выбранных работ, выполненных такими художниками, как Пикассо, Ван Гог, Фрида и т. д.

Ты любишь живопись и считаешь, что разбираешься в ней?Тогда ты без труда пройдешь наш тест!👇

Представьте на секунду, что временная линия исказилась, и знаменитым художникам, таким как Леонардо Да Винчи или Сальвадору Дали, представился шанс жить и работать в 21 веке. Какие формы приняло бы их творчество? А как бы выглядели их персональные бренды?! Проработав долгое время в брендинге, бразильский художник Мильтон Омена (Milton Omena) постарался расширить свои профессиональные границы, выйти из зоны комфорта и реализовать идею создания визуальных образов для культовых художников. Дизайнер задумался о характерах художников, их стиле жизни и творчества, привычках и предпочтениях, и как результат сотворил уникальные логотипы для каждого из них.«Я никогда не рисовал собственные логотипы, а также никогда раньше не использовал в работе более трех цветов. Эти великие хуждожники, у каждого из которых есть неповторимый стиль, вдохновляли меня и подарили основу для выражения моего мастерства», - рассказывает о своей работе Мильтон Омена.Листайте вниз и знакомьтесь с современными логотипами известных художников!

Вы заслуживаете звание настоящего эксперта по живописи, если вспомните названия ВСЕХ этих восьми картин.Делитесь в комментариях количеством правильных ответов!

Считаете классическую живопись скучной и неактуальной в контексте наших будней? Очень вероятно, что вы пересмотрите свою точку зрения, увидев работы турецкого дизайнера Мехмета Герена (Mehmet Geren) 👇

Многие художники дают вторую жизнь классическим персонажам, к которым мы привыкли с детства, представляя их в новом образе. Вот и сегодня мы предлагаем вам познакомиться с очередной такой оригинальной идеей.Талантливая художница Анастасия Косьянова дарит миру новых, более уверенных в себе и современных диснеевских принцесс. Эти девушки знают себе цену,  разбираются в современных тенденциях в мире моды и являются лицами известных брендов (мультяшно, конечно).В концепции лежит идея создания девушек, выглядящих сказочно и в то же время современно. Каждой из принцесс был подобран индивидуальный образ, который вовсе не лишает их своей оригинальности.